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Wadsworth Atheneum Kunstmuseum in Hartford, Connecticut

Wadsworth Atheneum Kunstmuseum in Hartford, Connecticut (Ideen)

Gegründet im Jahre 1842 von Daniel Wadsworth, einem der ersten großen Kunstförderer Amerikas, eröffnete das Kunstmuseum Wadsworth Atheneum in Hartford nur zwei Jahre später mit nur 79 Gemälden und drei Skulpturen. Heute umfasst die gesamte Sammlung mehr als 50 000 Stücke - die Arbeit aktiver Erwerbungen von Kuratoren, Mäzenen und Regisseuren, die Wadsworths Engagement für die Sammlung und Unterstützung der Arbeit lebender Künstler aufrecht erhalten. Interessanterweise war Wadsworths ursprünglicher Plan, eine Galerie für schöne Künste zu schaffen, aber er war damals überzeugt, ein Atheneum zu gründen, ein Begriff aus dem neunzehnten Jahrhundert für eine bestimmte Art von kultureller Institution. Das Atheneum ist Amerikas ältestes kontinuierlich betriebenes öffentliches Kunstmuseum.

Heute umfassen die Sammlungen des Museums 5.000 Jahre. In den Sammlungen finden Sie die Morgan-Sammlung griechischer und römischer Antiquitäten und europäischer Kunsthandwerkskunst; Weltklasse surrealistische und barocke Gemälde; ein inspirierter Gastgeber der Hudson River School Landschaften; Amerikanische und europäische impressionistische Gemälde; Meisterwerke der Modernisten und noch viel mehr. Foto: Wadsworth Atheneum Kunstmuseum


Die Gebäude



Fünf verbundene Gebäude umfassen The Wadsworth Atheneum. Das erste war das Gothic Revival Wadsworth Gebäude von 1844, entworfen von den bedeutenden Architekten Alexander Jackson Davis und Ithiel Town. Dieses Gebäude beherbergte einst die Kunstgalerie, die Natural History Society, die Connecticut Historical Society und das Young Men's Institute, das später zur Hartford Public Library wurde. Die Watkinson Library of Reference wurde in den 1860er Jahren dem ursprünglichen Gebäude hinzugefügt.

Das Tudor Revival Colt Memorial von 1910 und das Renaissance Revival Morgan Memorial von 1910-15, entworfen von Benjamin Wistar Morris, lieferten neuen Raum für eine Sammlung, die expandierte.

Das Avery Memorial wurde 1934 eröffnet und war das erste amerikanische Museumsgebäude mit einem modernen internationalen Stil. Bis 1964 waren die Institutionen, die nicht mit dem Kunstmuseum verbunden waren, zu anderen Hartford-Standorten umgezogen.

Als das Goodwin-Gebäude, das im Stil der späten Moderne entworfen wurde, 1969 der Öffentlichkeit zugänglich gemacht wurde, war die gesamte Einrichtung zum ersten Mal der bildenden Kunst gewidmet, der ursprünglichen Absicht von Daniel Wadsworth. Foto: Wadsworth Atheneum Kunstmuseum


Wachstum der Sammlungen



Die Kunstgalerie des Museums entwickelte sich methodisch in ihren Anfängen, mit einer Sammlung, die hauptsächlich aus Historienbildern und amerikanischen Landschaften bestand, und Porträts von Künstlern wie Thomas Cole, John Trumbull und Frederic Church sowie einigen viktorianischen Skulpturen.

Elizabeth Hart Jarvis Colt verlieh 1905 dem Museum mehr als 1.000 Objekte, darunter Gemälde der Hudson River School, dekorative Arbeiten und die Feuerwaffensammlung ihres verstorbenen Ehemanns Samuel Colt sowie Geld für den Bau des Colt Memorial.

J. Pierpont Morgan, der berühmte Hartford-Eingeborene, bot 1907 an, das Morgan-Denkmal zu bauen, und 10 Jahre später gab JP Morgan Jr. dem Museum die unschätzbare Sammlung seines Vaters - darunter Meissener und Sèvres-Porzellan, antike Bronzen, Renaissance-Majolika, 17. Platz Jahrhundert Elfenbein und Silber vergoldet Objekte. Morgan kaufte die geschätzte Wallace Nutting Sammlung von American? Pilgrim Century? Möbel und dekorative Künste.

Das Vermächtnis von Frank C. Sumner gründete 1927 den Sammlungsfonds Ella Gallup Sumner und Mary Catlin Sumner, der bis heute die Bestände des Museums bereichert, indem er es ermöglicht, äußerst schöne Gemälde zu erwerben.

Das Museum war das erste amerikanische Museum, das Werke von Dali, Caravaggio, Mondrian, Miro, Balthus, Harnett und Cornell erwarb.

1927 begann die so genannte Neuere Geschichte des Museums A. Everett? Küken? Austin, Jr.., wurde zum Direktor ernannt. Er war 17 Jahre lang am Ruder und gründete in dieser Zeit die europäische Gemäldesammlung des Museums, konzentrierte sich auf den Barockbereich und erwarb führende Meisterwerke der Moderne. Austin führte die neuen Kunstformen Fotografie, Musik, Tanz, Theater und Film ein, die damals in Museen neu waren. Sein ehemaliges Haus, das Austin House, ist das größte Objekt in der Sammlung des Museums und ein National Historic Landmark. Foto: Wadsworth Atheneum Kunstmuseum


Europäische Kunst



Die Europäische Kunstsammlung umfasst etwa 900 Gemälde, 500 Skulpturen und 3.500 Papierarbeiten, die vom Mittelalter bis zur Moderne reichen.

Die europäische Sammlung des Atheneums ist besonders wichtig in der italienischen Barockmalerei von Künstlern wie Bernardo Strozzi, Caravaggio und Orazio Gentileschi. Surrealistische Kunst wird von Salvador Dal?, Max Ernst, Joan Mir? Und Ren? Magritte. Es gibt einige außergewöhnliche Werke von Pierre-Auguste Renoir, Claude Monet, Joseph Wright und William Holman Hunt.

Europäische dekorative Künste

Die European Decorative Arts Collection enthält rund 7.000 Objekte. Mehr als 1.300 davon stammen von J. Pierpont Morgan, darunter antikes Glas und Bronzen sowie venezianisches und venezianisches Glas.

Das Museum verfügt über eine umfangreiche Keramiksammlung, nämlich englische Töpferwaren und Porzellan aus dem 18. und 19. Jahrhundert, S? Vres Porzellan aus dem 19. Jahrhundert, Porzellan aus Berlin und Meissen Art Nouveau sowie vorkolumbianische Keramik, chinesisches Export- und Porzellan.

Kostüm und Textilien

Die Sammlung "Kostüme und Textilien" des Museums umfasst rund 2.500 Textilobjekte und 5.000 Kostüme und Accessoires - von koptisch bis zeitgenössisch, in der Größe von Fingerhüten bis hin zu Wandteppichen und von jedem Kontinent. Man kann Körbe des amerikanischen Ureinwohners, afroamerikanische Geschichtendecken und zeitgenössische Faserkunst sehen.

Einige Bestände sind einzigartig, wie Papierkleider von zeitgenössischen Künstlern geschaffen für das Museum Papierkugeln von 1936 und 1966. Das Museum hat eine wichtige Lifar Sammlung von Ballets Russes Zeichnungen und Gemälden sowie Kostüme aus den Ballets Russes. Cheney Brothers Textilien sind ebenfalls zu sehen.

Amerikanische Kunst

In der amerikanischen Kunstsammlung gibt es etwa 1.000 Gemälde, 400 Skulpturen und 4.000 Arbeiten auf Papier. Einer der Höhepunkte sind die Gemälde der Hudson River School des Museums. Sammlung Meisterwerke des 18. Jahrhunderts gehören Porträts von John Singleton Copley und Ralph Früh, lebt immer noch aus dem 19. von der Peale Familie, mit wichtigen Beiträgen von Georgia O'Keeffe, Marsden Hartley, und Andrew Wyeth.

Horatio Greenough, Gaston Lachaise, Harriet Hosmer, Elie Nadelman, Paul Manship und Alexander Calder sowie andere bekannte Künstler bilden die amerikanische Skulpturensammlung des Museums. Foto:


Amerikanische dekorative Künste



Diese Sammlung repräsentiert die Geschichte der materiellen Kultur in Amerika und Neuengland. Bemerkenswerte Stücke schließen Truhen ein, die im 17. Jahrhundert zu modernen Arbeiten von Frank Lloyd Wright und Marcel Breuer gemacht sind. Elizabeth Hart Jarvis Colt spendete 1905 Colt Firearms.

Das Museum feiert Connecticut Handwerker wie Samuel Loomis, der Colchester / Norwich Stil Möbel machte, und Eliphalet Chapin, vielleicht der berühmteste Schreiner des Staates der Kolonialzeit. Die Entwürfe von George Nakashima sind auch in dieser Sammlung.

Zeitgenössische Kunst

Seit seiner Eröffnung im Jahr 1844 hat das Museum Künstler aus seiner Zeit beherbergt - von Frederic Church und Thomas Cole bis Salvador Dal ?, Andy Warhol, Piet Mondrian und Sol LeWitt.

Das zeitgenössische Kunstsammlung des Museums umfasst Werke von 1945 bis heute mit starken Beispielen für Farbfeldmalerei geschaffen, Abstrakter Expressionismus, Konzeptkunst, Pop-Art, und Bewegungen in Skulptur, Malerei, Fotografie, Skulptur und Video.

Das Museum hat seine Akquisitionen von seinem MATRIX-Programm erstellt, ergänzt im Jahr 1975 schließen Arbeit eines lebhaften MATRIX Künstler, nämlich Duane Hanson, Robert Mapplethorpe, Christian Jankowski, Ellsworth Kelly, Glenn Ligon, Lorna Simpson, Lee Lozano, William Wegman, und Cindy Sherman.

Das Amistad-Zentrum

Das Amistad Zentrum für Kunst und Kultur wurde 1987 gegründet und ist eine nicht-gewinnorientierte Kulturkunstorganisation, die 7000 Stücke gesammelt hat, die Kunst, Artefakte umfassen, und die populäre Kultur Objekte, die African American Erbe dokumentieren.

Während sich das Amistad Center im Atheneum befindet, ist es eine unabhängig eingegliederte 501 (c) 3 Organisation. Sein Ziel ist es, afroamerikanische Geisteswissenschaften und Kunst zu feiern und zu interpretieren und die Öffentlichkeit über ihre Bedeutung und ihren Einfluss im amerikanischen Leben aufzuklären.

Das Museum Café? ist sogar für Nicht-Besucher offen. In der Tat, wenn Sie im Café essen möchten, aber keine Zeit haben, die Galerien zu erleben, kontaktieren Sie einfach das Personal am Informationsschalter, um kostenlosen Eintritt in das Café zu erhalten. Es ist ideal für diejenigen, die einen neuen Lunch-Treffpunkt in der Innenstadt haben oder sich nach einem Mittagessen umziehen wollen.

Das Museum Café? ist mittwochs bis sonntags zum Mittagessen geöffnet. Besucher finden Suppen, herzhafte Sandwiches, frisch zubereitete Vorspeisen, gesunde Salate und leckere Fladenbrote.

Suchen Sie nach Ihrem Tag im Museum den preisgekrönten Museumsshop auf? Hier finden die Besucher handgefertigte Arbeiten von lokalen Handwerkern, Bücher, Gegenstände für zu Hause und im Büro, Geschenke für Kinder, handgefertigten Schmuck, Papierprodukte und andere Waren.

Weiterlesen: 25 besten Aktivitäten in Hartford, Connecticut. Kontakt: 600 Main Street Hartford CT, 06103, Telefon: 860-278-2670 Foto:



Wadsworth Atheneum Kunstmuseum in Hartford, Connecticut


  • Die Gebäude, Foto: Wadsworth Atheneum Museum of Art
  • Wachstum der Sammlungen, Foto: Wadsworth Atheneum Museum of Art
  • Europäische Kunst
  • Amerikanische dekorative Künste
  • Titelbild: Mit freundlicher Genehmigung des Wadsworth Atheneum Museum of Art